Raisa Bruner, 2018. március 2.
Hagyjuk, hogy j-hope maga mutatkozzon be – és üdvözöljön minket a Hope Worldben, a K-pop szupersztár debütáló szóló mixtape-jén. A 24 éves j-hope, születési nevén Jung Hoseok, egyike a BTS hét tagjának – annak a fiúbandának, amely a világ egyik legnépszerűbb együttese. Független projektjének megjelenése ugyanakkor semmilyen formában sem jelent egyet a BTS korszakának végével. Ami azt illeti, ő már a csapat harmadik tagja, aki saját mixtape-et adott ki, és ezzel lehetőséget adott a rajongóknak világszerte, hogy megismerjék egyéni művészi látásmódját – anélkül, hogy ezzel megbontaná a csapat egységét.
– Mindig a csapat az első, ezért a BTS projektjeire fókuszáltam, és [a mixtape-re] a hotelekben, a repülőn, vagy amikor csak akadt néhány szabad percem próbáltam időt szakítani – meséli a Hope World kétéves alkotási folyamatáról, amelyet „a világnak szóló névjegykártyájának” tekint.
A BTS-ben leginkább rappelési stílusáról és versenyszintű utcai táncos múltjáról ismert fiatal sztárt a BigHit Entertainment alapítója és vezérigazgatója, Bang Si-hyuk fedezte fel kimagaslóan precíz mozdulatainak köszönhetően. A Hope Worldben azonban saját hangját is megmutathatja, olyan dalokat alkotva, amelyeket a rap és pop szerelmesei akkor is élvezhetnek, ha egy szót sem értenek koreaiul. A mixtape egy Jules Verne által inspirált kalanddal nyit, majd személyes reflexiókat oszt meg hírnévről és sikerről, a pozitivitást hirdető himnuszok és bulidalok között váltakozva, mindezt azonnal fülbemászó trap, dance és trópusi ütemekre építve. Itt és most j-hope kizárólag a TIME magazinnal osztja meg a szólódalai mögött rejlő történeteket, melyek üzenetei még a nyelvi különbségek ellenére sem vesznek el.
TIME: Miért szerettél volna mixtape-et kiadni? Miben különbözik ez a BTS zenéjétől?
j-hope: Mindig is álmodoztam róla, hogy olyan klipet készítsek és olyan dalokat adjak elő, amelyeket én hoztam létre. Emellett szerettem volna a saját történetemet is megosztani a világgal a zenén keresztül. RM és SUGA korábban már kiadták saját mixtape-jeiket, és ez nagy motivációt adott nekem is. A kezdetektől egészen a mai napig mélyen inspirálnak engem, és mindig csodáltam, hogy képesek saját személyes történeteiket elmesélni és egyedi stílusukban zenét alkotni. Először a tánccal kezdtem, de aztán rájöttem, hogy a zenémmel is elmondhatom a saját történetemet.
A mixtape-en keverednek a trap, EDM, karibi ütemek és futurisztikus funk-soul elemei. De egyértelműen a rap különböző formái dominálnak. Milyen előadók és hangzások inspiráltak leginkább?
j-hope: Igazából munka közben egyáltalán nem foglalkozom olyan gondolatokkal, hogy akkor most így fogok rappelni és ebben a műfajban. Egyszerűen csak azt a zenét választom, ami megfog, ami vonz, ami jólesik. Az alkotói folyamatom valójában nagyon spontán áramlású – ahogy jönnek az ötletek, úgy írom a rapet és a zenét. Ennél a mixtape-nél olyan előadók inspiráltak, mint KYLE és Aminé. Emellett külön ki kell emelnem Joey Bada$$ erős hatását. Ők mind olyan művészek, akiket nagyra tartok, és a jövőben nagyon szeretnék velük együtt dolgozni.
Az első dal, a Hope World egy vízcsobbanás hangjával kezdődik, a szöveg pedig a tenger alatti világról beszél. Milyen utazásra viszel minket?
Gyerekkoromban teljesen lenyűgözött Jules Verne Húszezer mérföld a tenger alatt című könyve. Azt hiszem, visszatértem ehhez az élményhez, hogy új inspirációt találjak, és ennek egy darabját hoztam vissza, hogy a Hope World kiindulópontja legyen. Ez egyfajta bemutatkozás azok számára, akik most találkoznak velem először – én vagyok Nemo kapitány, aki körbevezet benneteket, ahogyan a tengeralattjáró is bejárta a világ óceánjait a könyvben. Tudom, ez talán túl giccsesen hangzik, de arra hívlak, hogy hallgatás közben képzeld el magad Aronnax professzorként, és indulj el egy utazásra az én világomban [nevet].
Mit jelent az, hogy Piece of Peace (A béke egy darabja)?
Nagyon sokat jelentene számomra, ha a nevemhez hűen reményt adhatnék valakinek a világon – nem valamiféle hatalmas, globális békét, csak egy apró szeletét. Az alapgondolat az volt, hogy „Fantasztikus lenne, ha a zeném révén részévé válhatnék valaki személyes békéjének.” A dallamokon dolgozva azon gondolkodtam, milyen üzenetet küldhetnék a saját generációmnak, amely folyamatosan küzd a maga gondjaival és terheivel. Beszélni akartam a békéről, még ha tudtam is, hogy ez egy súlyos téma, ezért a címhez hozzáadtam a pt. 1-et, mert szeretném ezt a témát tovább boncolgatni a jövőben is.
A BTS többi tagjának hangja is felcsendül az Airplane-ben. Más módon is hozzájárultak a dalhoz?
Ez számomra nagyon különleges volt. Úgy éreztem, hogy az Airplane kórusa, amelyben a BTS minden tagja énekel, akik végig velem voltak ezen az úton, még érzelmesebbé teszi a dalt. Először a barátomat és csapattársamat, RM-et kértem meg, hogy énekelje fel a hookot1. Beleegyezett, és rengeteget dolgozott a felvételen, de végül arra jutottunk, hogy ha csak az én hangom marad a refrénben, és így fejezzük be a dalt, az még nagyobb érzelmi hatást ér el. Én is így láttam, szóval sajnos a vezérünk hangja végül az utómunka során kimaradt. De itt szeretném újra megköszönni RM-nek és az összes tagnak a támogatást! A telefonomban őrzöm a közös kórusrészeket és RM rapjét is, és alig várom, hogy megoszthassam őket a közösségi médián!
Az Airplane végén odaszólsz a kétkedőknek: „Nem érdekel, csak boldog vagyok / Sikerült”. Úgy érzed, hogy mostanra tényleg „sikerült” elérned a célodat művészként?
Azt hiszem, hogy a „elérni” mindenkinek mást jelent. Amikor ezt a szöveget írtam, éppen egy repülőn ültem – nem is akármilyen helyen, hanem első osztályon –, és hirtelen rám tört a felismerés: ott vagyok a repülőn, abban az ülésben, és éppen azt a ragyogó életet élem, amelyről gyerekként csak álmodtam, de mára már valahogy megszoktam. Mégis, akkor és most is ugyanaz az ember vagyok, ugyanaz a j-hope. Az életről alkotott gondolataim nem sokat változtak. De a világom igen – hihetetlen átalakulásokon ment keresztül. Amikor a rajongóimmal lehetek szerte a világban, és amikor visszatérek Koreába, mindig belém hasít: „Azt hiszem, tényleg sikerült…” Számomra az, hogy most boldog vagyok, és ennyi szeretetet kapok, ez jelenti a sikert.
A Base Line egy kemény rap szám, amelyben lemezkarcolás-effektekre villantod meg a tudásod. Mit jelent számodra ez a dal? Mi a te „base line”-od?
Őszintén szólva, nem vártam sokat ettől a számtól. Egyfajta átvezető dalnak szántam, és nagyon lazán álltam hozzá, amikor írtam, de aztán meghallottam a végleges változatot, és teljesen ledöbbentem. Lehet, hogy másoknak nem nagy dolog [nevet]. Egyszerűen csak mesélni akartam arról, honnan indultam – az életem „alapvonaláról”. Kevesen tudják, hogyan kezdtem el foglalkozni a zenével. Manapság az én „base line”-om az a mély hála, amit az életemért és a munkámért érzek. Ez a dalszövegben is megjelenik. Mindenem ebből a hálából fakad.
A Daydream egy kifejezetten személyes dalnak tűnik – ugyanakkor egy pörgős, táncolható szám is. Miről szól ez a dal?
Az emberek ismernek engem, és tudom, hogy közszereplő vagyok. Meg akartam mutatni, hogy a reflektorfény mögött ott van egy átlagos srác is, akit Jung Hoseoknak hívnak. Ezt a dalt egyfajta kifejező eszközként akartam használni, hogy beszélhessek azokról a vágyakról és álmokról, amelyek mindannyiunkban ott vannak, de amelyeket nekem el kell fojtanom és el kell rejtenem, mert ezt a pályát választottam. A Daydream – vagyis éber ábrándozás – olyan dolgokról szól, amelyek általában elérhetetlenek számunkra. Lehet, hogy ezek az álmok sosem válnak valóra, de mégis megnyugvást ad, ha legalább fejben végigjátszhatom őket. Ha rosszul fogalmazom meg ezt a témát, túl nyomasztó lehetett volna, ezért egy lendületes és szórakoztató dallammal akartam ellensúlyozni.
Te vagy a harmadik BTS-tag, aki mixtape-et adott ki RM és SUGA után. Szerinted ki lesz a következő?
Először is, hatalmas megtiszteltetés számomra, hogy lehetőséget kaptam ennek a mixtape-nek az elkészítésére. A csapat minden tagja kreatív alkat, és szenvedélyesen szereti a zenét, így nem lepődnék meg, ha bárkitől hallanánk egy saját mixtape-et a jövőben. Most azonban mindannyian az új BTS-albumra koncentrálunk. Folyamatosan dolgozunk és alkotunk új dolgokat, és remélem, hogy továbbra is szeretettel kísértek minket ezen az izgalmas utazáson.
- hook (kampó, horog): rövid „fülbemászó” dallam. „Beakad” a fülünkbe, agyunkba, és sokáig nem tudjuk eltávolítani onnan. ↩︎
Leave a Reply